martes, 18 de abril de 2023

Investigadores del CSIC hallan las primeras representaciones humanas de Tarteso

    Parece que por fin empiezan a salir cosas que expliquen nuestro origen...ojalá nuestro país diera más valor a sus restos arqueológicos y no terminen bajo hormigón...eso es lo que está dificultando conocer nuestra historia.

    


¿Cómo ha sido el descubrimiento?


    El equipo de Construyendo Tarteso, un proyecto de la Agencia Estatal de Investigación que comenzó su primera campaña de excavación en 2015, en el yacimiento de Casas del Turuñuelo ubicado en las Vegas Altas del Guadiana, se encuentra actualmente inmerso en la V campaña de excavación.

    La última semana de febrero, uno de los trabajadores del yacimiento de Casas del Turuñuelo desenterró una pieza de piedra. Una más de las muchas que los arqueólogos encuentran en cada campaña de trabajo en este asentamiento tartésico. Creyó que se trataba de la pezuña de un animal. Y así, con esa sensación, se la entregó a uno de los arqueólogos de la excavación.

    Cuando Pedro Miguel Naranjo tuvo la pieza en su mano y se encaminó hacia el laboratorio para entregársela a Esther Rodríguez, una de las directoras del proyecto Construyendo Tarteso, notó algo diferente: “¡Un ojo! ¡Una boca!”, fue la reacción emocionada de Naranjo. Así lo relata Esther Rodríguez a República. Fue la primera pieza de un puzzle fabuloso que día tras día se fue completando y que, por primera vez, mostraba el rostro, si quiera idealizado, de lo fue la población de Tartesia, un universo entre el mito y la historia.

Los pendientes de Casas de Turuñuelo


    El yacimiento de Casas del Turuñuelo se ubica en Guareña, Badajoz. En el sector este, en un área por la que se accede al patio donde hace un año se documentó una hecatombe -un sacrificio masivo de animales, en este caso caballos, el más grande que se ha documentado hasta la fecha en el Mediterráneo occidental-, hay una habitación que se empezó a excavar durante la campaña de 2022.



    Esther Rodríguez explica que al inicio de la campaña actual -que concluye la próxima semana- continuaron por ese espacio. Para poder publicar los estudios es condición sine qua non que el área de análisis esté excavada al completo. “No sabíamos si quedaba un metro cuadrado u ocho o nueve, como ha sido finalmente”. Allí en esa zona, empezaron a aparecer estas piedras que son rostros.

    En el yacimiento se encontraron en su momentos los pies de una figura humana. De una estatua. A la que llaman piecitos. Resultó ser una estatua de procedencia griega. Sin embargo, pese a las dudas iniciales, los investigadores han confirmado que estos relieves antropomorfos son tartésicos.


    Los nuevos relieves, sin embargo, corresponden a una factura completamente diferente; nada tiene que ver con ese mármol griego descubierto en el patio del yacimiento.

    Hubo, cierto, dudas. Al principio se pensó en que podrían ser, por la sonrisa, figuras griegas arcaicas. Kuroi o Korai provenientes de alguna ciudad-estado de la Grecia antigua.

    Sin embargo, un detalle clave condujo a la conclusión de que se trataba de esculturas autóctonas, de origen tartésico. Las mujeres lucen unos pendientes. Pero no unos pendientes cualquiera. Son arracadas que coinciden al milímetros con las arracadas halladas en los tesoros tartésicos descubiertos hace ya lustros.

    Tartesia fue una zona de minería, con yacimientos de plata, oro, estaño que atrajeron a los fenicios en las últimas etapas de la Edad del Bronce y la primera Edad del Hierro.

    Los investigadores de Casas del Turuñuelo, explica Esther Rodríguez, comprobaron cómo las arracadas de los relieves femeninos son iguales a las piezas de orfebrería de tesoros tartésicos hallados en Cancho Roano (Zalamea de la Serena, Badajoz) o Aliseda (Cáceres). “Hasta los cierres, los pasadores, son iguales”, dice.

    Hasta el momento, estas piezas de oro solo se conocían a través de los hallazgos realizados en enclaves como el yacimiento de Cancho Roano o dentro del conjunto que conforma el tesoro de Aliseda, un ajuar funerario tartésico hallado en Cáceres. Dada la calidad técnica y el detalle artístico con el que fueron elaboradas, parece que se trata de la representación de dos divinidades femeninas del panteón tartésico. Sin embargo, los investigadores no descartan que se trate de personajes destacados de la sociedad tartésica.



    Junto a las dos figuras femeninas, se han recuperado otros fragmentos de relieves. Estos pertenecen, al menos, a otros tres individuos, uno de ellos identificado como un guerrero al conservarse parte del casco.

La sonrisa

    Pero algo que llama muchísimo la atención de las figuras ahora presentadas en sociedad es su sonrisa. Incluso sus ojos almendrados. La mente lleva de inmediato, y así lo reconoce la directora del proyecto, a pensar en la llamada “sonrisa arcaica” de figuras del arte griego como el Moscóforo o el jinete Rampín, ambas del siglo VI a.C.  Incluso, a la “sonrisa etrusca”, cuyo paradigma es, quizá, el sarcófago de los esposo de Villa Julia, también del VI a.C.



    “Sin duda las figuras tienen ese refinamiento oriental y pensamos en eso”, admite Rodríguez. Los pendientes han sido, sin embargo, clave para ubicar las piezas con precisión en un universo propio. Que fuera un artista de Tartesia o llegado de cualquier colonia del Mediterráneo es un enigma. Uno más de los muchos que quedan por descifrar.

 Este extraordinario hallazgo supone un profundo cambio de paradigma en la interpretación de Tarteso, considerada tradicionalmente como una cultura anicónica por representar la divinidad a través de motivos animales o vegetales y betilos (piedras sagradas) ya que  Hasta ahora la iconografía tartésica descubierta en marfiles, bronces u orfebrería era animal o vegetal.    

 Estos relieves no sólo cambian el paradigma, sino que harán pensar en la cultura de Tartesia de otra manera. Así, el hallazgo no hace sino incidir aún más tanto en la importancia del yacimiento como en la transcendencia de la cultura tartésica en el valle del Guadiana durante sus últimos momentos.


    Hay un elemento imprescindible para los investigadores con el que aún no se cuenta: documentos epigráficos. Hay un signario (un alfabeto, para simplificar), pero no se ha podido descifrar.

La piedra


    Lo primero que harán los investigadores será determinar el tipo de piedra empleadas en estas representaciones -a la espera del informe geológico se cree que se trata de una calcarenita, una piedra blanda de color grisáceo- y, sobre todo, de qué zona procede.

El Yacimiento de Casas del Turuñuelo


    El yacimiento de Casas del Turuñuelo se ha convertido, tras las cinco campañas de excavación realizadas hasta ahora, en uno de los centros más importantes para investigar y estudiar la cultura de Tartesia.  En esta campaña, los trabajos se centran en el sector Este del yacimiento ya que, tras el trabajo realizado en 2022, el objetivo actual es intentar localizar el punto de acceso: la fachada del edificio. Al ser construcciones que siguen un patrón oriental, habitualmente se orientan hacia el este, es decir, hacia la salida del sol. Además, se intenta descubrir si existe una simetría con el patio o si podría existir una puerta que comunicase directamente con dicho espacio.

    
    El edificio que se excava es la construcción en tierra mejor conservada del Mediterráneo Occidental. Conserva las dos plantas, se puede caminar por ellas y esto permite a los investigadores estudiar las técnicas empleadas para construirlo y las soluciones arquitectónicas a las que se recurrió, jamás documentadas en otros asentamientos tartésicos. 

   Su excelente estado de conservación, la conservación de alzados de adobe de hasta cinco metros de altura, permite documentar técnicas constructivas y soluciones arquitectónicas que hasta la fecha no se habían documentado en un yacimiento tartésico. Un ejemplo es la posible existencia de una bóveda que cubría una de sus estancias principales o el uso del mortero de cal, en este caso, para fabricar los sillares de los peldaños inferiores de la escalera.


  
    Este yacimiento fue destruido por la propia población. Destruido e incendiado. Hasta el punto de que el color oscuro de uno de los rostros femeninos presentados esta semana se debe al efecto del fuego. Ha sido bautizado por el equipo como La Moreneta. Se sabe del incendio del yacimiento por el nivel del fuego, que alcanzó techumbres, suelos, maderas; afectó a semillas e incluso, debido a las altas temperaturas de las llamas, llegó a vidriar algunas piezas de cerámica o ladrillos, explica Esther Rodríguez. Y, ¿por qué lo hacían? "En el abandono final del edificio, de su clausura, el incendio forma parte de ese ritual de destrucción. Hasta ahora esa es la hipótesis que manejamos".

    

Michael Kiwanuka - Cold Little Heart


 

lunes, 17 de abril de 2023

"I love you and I don't want to"....y rosas azules no regaladas

I love you and I don't want to-Billie Eilish

    Hace muchos años publiqué dos posts relacionados con las flores: el significado de las flores y la rosa azul.

    Deseaba tener una rosa azul, pero por aquel entonces no existían, sólo la Blue Nile, y la Blue Moon, que son color malva...aunque por esa fecha ya estaban investigando....
   Parece que ahora han conseguido una rosa muy parecida al azul, aunque todavía no es azul puro, sigue teniendo la tonalidad morada pero he leído que está muy conseguida, salieron a la venta en el 2009, aunque no es fácil conseguir una.

    Imagino que seguirán investigando.



El significado de la rosa azul

    La rosa azul simboliza que los sueños imposibles se pueden alcanzar. Representan el amor eterno y la esperanza de lograr algo difícil o imposible, como ser correspondido por la persona amada.

   Por eso, las rosas azules son, junto con las rosas rojas, las flores más expresivas para regalar a la persona de la que estamos enamorados. Las rosas rojas simbolizan el amor pasional, el deseo y el amor eterno, el significado de la rosa azul en el amor, es ese deseo e ilusión por alcanzar un amor que se considera imposible, un amor inalcanzable, por lo que es perfecta para relaciones que han pasado por grandes dificultades para hacerse realidad o para enviar cuando queremos conquistar a una mujer que sabemos que no nos corresponde o que no puede estar con nosotros pero, aun así, no queremos rendirnos.

    Además, en el pasado se creía que que las rosas azules eran capaces de otorgar a quien las poseyera la juventud o que concedía deseos. Aunque obviamente, nadie iba a encontrarlas porque las rosas azules no existen en la naturaleza y todavía no se habían creado.


Las rosas azules de Florigene y Suntory

    A través de diferentes métodos de hibridación convencionales, después de 13 años de investigación, la compañía australiana Florigene logró en el año 2004 crear  una rosa con un color entre azul y violeta que despierta un gran interés entre el público general por su impactante color. En un principio se intentó conseguir las rosas azules de manera natural, pero no fue posible porque el gen para pigmentos azules no ha podido ser incorporado en los métodos clásicos. Así pues, la única manera en la que fue posible fue a través de la ingeniería genética.

    En el año 2004, la empresa japonesa dio a conocer la primera rosa azul lograda a través de ingeniería genética y en el año 2009 se presentaba en la Exposición Internacional de Tokio la rosa azul transgénica, saliendo a la venta ese mismo año. Actualmente, la empresa cuenta con la propiedad en venta del producto en todo el mundo, por lo que no es posible encontrarla en las floristerías.

    El siguiente paso fue crear rosas preservadas de color azul, lo que se consiguió al poco tiempo de empezar a venderse la rosa azul transgénica. Una vez que los ejemplares tratados genéticamente empezaron a venderse en el mercado, no resultó muy complicado someterlas a un tratamiento químico para conservar su precioso color y sus carcaterísticas en perfectas condiciones durante varios años.

Fuente: vanityflor


Moonpearl   -   Moonberry  -   Moonique   -   Moonvelvet

    Éstos son claveles comercializados por Florigene, sin embargo no he visto rosas en su página, así que no sé que habrá pasado desde el 2009.

domingo, 9 de abril de 2023

MATRONAE

    Me gusta encontrar cosas que relacionen a la triple diosa con mi profesión...
...todo se entreteje.....

   En este caso, el término latino Matronae, que hace referencia a deidades ancestrales de Europa, incluida España (ya sabéis...triples diosas, diosas madres, diosas blancas  y damas blancas...). Dea Matrona ("diosa madre divina").

    La imagen de la matre fue el resultado sociológico de las mujeres que asumían un importante papel en los asuntos de la colectividad. Reinas, guerreras, nutricias y fecundas: la «base del sistema matriarcal» .
   Estas culturas, fueron eliminadas por la irrupción del patriarcado (alrededor del 400 a. C) arrebatando a las mujeres su autoridad, elevando a los consortes de la Diosa a una posición de supremacía divina y reconstruyendo los mitos y rituales para ocultar el pasado.

    Cuando pueda abriré otro post profundizando en las triples diosas y diosas lunares.


    MATRONAE
    
    El término latino Matronae abarca con su significado el de otros dos: el de Matres ("madres"​) y el de Matrones ("matronas"​), ambos referidos a antiguas deidades femeninas veneradas en el noroeste de Europa entre el siglo I y el V d. C.

   
La información sobre las prácticas religiosas relacionadas con las Matres está limitada 
a lo que aparece en las piedras en las que se encuentran sus representaciones e inscripciones.

   El culto a las Matres estaba especialmente extendido en las regiones célticas, habiéndose descubierto en Britania diversos restos escultóricos e inscripciones relacionadas con ellas, Galia, Germania, norte de Italia y el norte de España celtíbero.

    
    Las matres o Matronae normalmente eran representadas de cuerpo entero en grupos de tres (triada, probablemente influido por la tradición celta del triplismo) o más raramente en grupos de dos, llevando largos vestidos y en ocasiones con un pecho descubierto.
  
    Eran representaciones de la maternidad, frecuentemente dispuestas junto a símbolos de la fertilidad, tales como cestas o cuernos de la abundancia de fruta y pan, o bebés. Atributos estos de la fertilidad de los campos, de la prosperidad y de la fecundidad humanas.


    Las diosas madres también están en relación con el mundo subterráneo; posiblemente constituyen un legado del neolítico, o quizás sean anteriores. La Tierra vista como una gran matriz, sus cuevas, sus fuentes, el campo yermo y con fruto; la Luna rigiendo el calendario y el ciclo de las mujeres, la lluvia y las mareas. La Gran Madre aparece como la encarnación de la ley (themis) y de la muerte.

    Dentro de esa tríada divina, era conocida como "Deae Matres" o "Deae Matronae" y este tipo de culto está atestiguado en muchos puntos del Norte de Europa (Matres y Matronae) y no sólo en áreas celtas, y era similar a otras figuras religiosas y mitológicas contemporáneas o incluso, posteriores como Moiras, Furias, Nornas o Parcas.

    
    Los mitos griegos nos hablan de las triadas en su versión de doncella, ninfa y vieja, tanto para las fases de la luna (creciente, llena y menguante) como para el ciclo del cereal (Koré, Démeter, Hécate). Ha quedado una buena muestra de las mismas en el folklore europeo. Otro aspecto de las matres, sin perder su carácter cíclico, es la trifuncionalidad que asumen, correspondiente a la religión de los indoeuropeos.​

    En la medida en que el culto tuvo una extensa área de practicantes, ocurrió que las identidades de las Matronae se diversificaron.
  
    Las matres son protectoras del hogar doméstico y localmente, pudieron estar asociadas con otras esferas de influencia más allá de la fertilidad y la maternidad (protectoras de la comunidad por ejemplo, de ahí sus sobrenombres geográficos) ya que los antiguos celtas tenían tendencia a adaptar la naturaleza o esfera de una deidad a diferentes tradiciones locales, difiriendo mucho de un lugar a otro, con muchísimos nombres, algunos de ellos
expresando su patronato de una localidad.

    Los sobrenombres que las acompañan a las matres de la Galia y Germania no son celtas, sino preceltas. Algunos indican un culto compartido por todo un pueblo Matres Gallaicae. Otras, por el contrario, muestran que el culto era local.

    Por ejemplo, la tríada Macha reúne topónimos y leyendas en relación a unos cuantos kilómetros cuadrados que existen al sur del Ulster. Macha Magh (capital de los reyes paganos) y Ard Macha, donde anualmente celebraban la Asamblea de Macha. Existen varias leyendas sobre Macha:

1) En una de las leyendas, Macha aparece con las cualidades de una vidente que vaticina el qué les sucederá a los ulatos. Su marido es Nemed, o sea el Sagrado.

2) Una segunda leyenda en la que Macha aparece como guerrera, maga y fundadora de la capital de los ulatos.

3) Y una tercera historia, de carácter melusianiano, en la que Macha se aparece a un rico campesino, el cual prospera todavía más viviendo junto a ella. Pero la mujer le impone la condición de que no hable a nadie de su persona. Un día el campesino asiste a la asamblea de los ulatos, y movido por la vanidad, dice que su mujer corre más de prisa que los mejores corceles. El rey envía a buscar a Macha para que corra contra dos de sus caballos. Macha se niega porque está embarazada y sufre dolores de parto. No obstante, se le exige que se desplace al instante, bajo pena de matar a su marido. Macha accede a competir con los caballos del rey y llega vencedora. En el mismo momento lanza un grito terrible que deja sin fuerza a los hombres congregados en el lugar. Acaban de nacer un hijo y una hija del cuerpo de Macha, que al poco tiempo muere; pero antes tiene tiempo de maldecir a la asamblea.

    Esta tercera Macha abocada a la fertilidad representa al mismo tiempo la dramatización de la muerte-vida: muere, pero continuará viviendo en sus descendientes. La paralización de los hombres y la maldición que efectúa Macha es vista por algunos estudiosos como una explicación del rito de la covada y el papel trascendente que la mujer tenía en todas aquellas zonas en las que se desarrolló el culto a las matres.

Fuente: AQUÍ y WIKIPEDIA

Entre mis búsquedas  he encontrado un grupo de música irlandés llamado Dea Matrona

Dea Matrona - Siren Song

Escuchando... Lacuna Coil - Enjoy the silence